FatStudio präsentiert stolz die dritte Ausgabe von RAID. Freie und subversive Ziele sind die Vergrößerung der Urheberschaft, die Wiedereroberung von Randgebieten durch künstlerische Manipulation und das Agieren außerhalb der Marktdynamik. Zuvor haben Künstler bei RAID die Gesellschaft durch verschiedene künstlerische Praktiken gescannt und wie gewohnt innerhalb von 6
Stunden. Während sich die erste Ausgabe mit Arbeit beschäftigte und eine riesige verlassene Maschinenfabrik betrat, während die Autoren in der zweiten Ausgabe über Ernährung nachdachten, indem sie das erste Labor der Pasticceria G. Cova manipulierten, ist FatStudio in der dritten Ausgabe entschlossen, das heikle Thema Schule zu erörtern. RAID nahm daher das Istituto Pertini in Turin ins Visier, eine Struktur, die eine Grundschule und eine weiterführende Schule umfasst. Das Bildungsinstitut ist die Referenzeinrichtung für das ehemalige MOI-Gebiet, das ehemalige olympische Winterdorf, das nach seiner Aufgabe im Jahr 2006 derzeit von mehr als tausend Menschen bewohnt wird. Die Bemühungen der Lehrer und die nebenschulischen Aktivitäten kämpfen täglich mit Problemen der Kriminalität und Nichtintegration, da das italienische akademische und kulturelle System mit rohem Ausschluss und massiven Dosen von Morphium zu kämpfen hat. Der Turiner Mikrokosmos und der italienische Makrokosmos wurden zu Ruinen, die oft kurz vor der Explosion stehen. RAID beabsichtigt, die Schule in eine Schokoladenfabrik der Bildung zu verwandeln, in der Lehrer und Absolventen ... und Künstler arbeiten einen Tag lang zusammen, in der Hoffnung, dass die Aktion kulturelle und pädagogische Mechanismen auslöst. Der Ablauf von RAID bleibt derselbe: 6 Stunden Aktion, direkt per Web-Streaming; zum Abschluss werden die künstlerischen Produkte auf dem Altar des jeweiligen Themas dargeboten. RAID wird am 3. November während der sechs Unterrichtsstunden aktiv sein. Den Künstlern steht es frei, mit Schülern und Lehrern zu interagieren oder nicht. Für diejenigen, die dies möchten, wurden fünf verschiedene Versammlungsbereiche eingerichtet, darunter drei Turnhallen, ein Schwimmbad und der große Innenhof. Künstler, die selbst kreativ sein möchten, werden in den gläsernen Klassenzimmern der Sekundarschule untergebracht. Maler werden gebeten, an Tafeln zu arbeiten, um diese am Ende der Intervention zu verkaufen und den gesamten erzielten Betrag an die Schule zu vererben. Kultur nährt sich selbst.
Ein Klassenzimmer in der Accademia Albertina di Belle Arti, 2017, Turin, Italien
Das Fundbüro – Eine kleine Erinnerung an das Vergessen
Bleibt ein Objekt wirklich ein Objekt, wenn niemand da ist, es zu betrachten? Was mich interessiert, ist, dass Objekte, sobald sie verloren gehen, völlig tot sind. Einerseits haben sie jede Funktion verloren; andererseits auch jede emotionale Erinnerung. Sie sind daher doppelt tot, ohne jedoch gänzlich frei von Erinnerung zu sein.
Diese Reflexion nahm Gestalt an während einer Performance in einer alten italienischen Schule, von der ein großer Teil verlassen war. In diesen verwaisten Räumen fand ich Spuren vergangener Präsenz: vergessene Objekte, die vermutlich einst Schülern gehört hatten. Zerbrechliche Überreste eines gewöhnlichen Alltags, sie lagen dort, schweigend, und warteten auf einen neuen Blick.
Ich begann, sie zu sammeln, zu berühren, ihnen zuzuhören, um herauszufinden, was sie vielleicht noch zu erzählen hatten. Ich nahm sie auf – nicht nur die Klänge, die sie beim Berühren, Aneinanderstoßen oder Bewegen erzeugten, sondern auch durch mündliche Beschreibungen, die versuchten, ihre Beschaffenheit, ihr Gewicht, ihre Fremdheit einzufangen. Ich fotografierte sie, als wollte ich ihr flüchtiges Wiedererscheinen festhalten, und ich versiegelte sie sogar unter Vakuum – eine paradoxe Geste der Bewahrung, die sie, indem sie sie einschließt, zugleich ein zweites Mal „tötet“.
Ein zentraler Aspekt meiner Arbeit besteht darin, etwas von diesen Objekten zu bewahren, sie durch ihr eigenes Bild, ihre klanglichen und visuellen Spuren dem Vergessen zu entreißen. Doch Bewahren bedeutet auch, sie stillzustellen, einzufrieren: Jeder Versuch der Sicherung bringt sofort eine Form des Todes mit sich.
Sammeln und Archivieren sind zu einer meiner Obsessionen geworden, als ob die Anhäufung von Objekten und Fotografien irgendwie den unerbittlichen Verlust aufhalten könnte, der unsere Erfahrung der Zeit prägt.
Dieses Projekt entfaltet sich daher als ein hybrides Inventar – visuell, klanglich und textuell – in dem sich Erinnerung und Vergessen eng miteinander verweben. Denn vielleicht ist es gerade, indem man dem Vergessen eine Form gibt, es wahrnehmbar macht, dass die Erinnerung die Möglichkeit findet, sich neu zu erfinden.
Aufführung, Accademia Albertina di Belle Arti, 3. November 2017, Turin, Italien